le bon, la brute et le truand
Après deux journées de dures négociations, l'acteur accepte de tourner le film et demande à être payé 250 000 $, plus 10 % des profits du box-office sur tout le territoire occidental[9], un accord qui déplaît à Leone. La phrase écœurée de Blondin qui commente la bataille du pont : « Je n'avais encore jamais vu crever autant de monde... » synthétise ce que Leone voulait transmettre[6]. Check out our gallery of the 2021 Oscar nominees in the leading and supporting acting categories, as the characters they so brilliantly played and in real life. ». Tous les deux s'entendent très bien, partageant le même sens de l'humour étrange. Sad Hill est aussi le nom du label qu'il possède. Ils sont donc contraints à travailler ensemble et à se secourir à tour de rôle. certes il a fait un loupé magistral dans un domaine qui n'est pas Seulement ces messieurs bureaucrates du cinéma italien cherchent à me mettre des bâtons dans les roues. La convergence entre la chasse au trésor et la toile de fond guerrière est complète lorsque Blondin et Tuco sont bloqués par la bataille pour le pont de Branston[20] (le pont de Langstone dans la version française). Depuis 2014, une association locale (, instrument à vent en terre cuite de la région des Abruzzes, version grave de l', Classification de la trame sonore du film selon Billboard Magazine, « Classification des 100 meilleurs films de tous les temps d'après les lecteurs de, Le Bon, la Brute et le Truand sur movie-censorship, 'The good, the bad and the ugly, by The Ukulele Orchestra of Great Britain (UOGB)', https://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Le_Bon,_la_Brute_et_le_Truand&oldid=181327789, Film avec une musique composée par Ennio Morricone, Page utilisant une présentation en colonnes avec un nombre fixe de colonnes, Article contenant un appel à traduction en anglais, Article contenant un appel à traduction en italien, Catégorie Commons avec lien local identique sur Wikidata, Page pointant vers des bases relatives à l'audiovisuel, Article de Wikipédia avec notice d'autorité, Portail:Guerre de Sécession/Articles liés, Portail:Époque contemporaine/Articles liés, licence Creative Commons attribution, partage dans les mêmes conditions, comment citer les auteurs et mentionner la licence, Durée : 161 minutes / 178 minutes (version longue, 2002), Alessandro Alessandroni – Sifflé et responsable des choristes I Cantori Moderni (voir ci-dessous excepté Alidé Maria Salvetta - n'appartenant pas au groupe I cantori Moderni - executrice seulement en concert plus tard dans les années 1980 (ex : Concert de Corbeil-Essonnes, 1987). 1965 marque la fin de Rawhide, une série télévisée américaine dans laquelle Clint Eastwood tient l'un des rôles permanents, un bon cow-boy lisse et sans ombre[13]. Cette scène est inspirée d'un gag de Les Lois de l'hospitalité (1923) de Buster Keaton où un train coupe la corde qui ligote Willie McKay (Keaton) avec le « méchant »[17]. A wandering gunfighter plays two rival families against each other in a town torn apart by greed, pride, and revenge. En Amérique personne n'a jamais livré de bataille pour des mines d'or et de toute façon la guerre civile n'a jamais eu lieu au Texas. À l'arrivée de l'équipe de tournage, le niveau n'était plus que de vingt centimètres. C'était comme les images que j'avais vu d'Andersonville… Vraiment comme une photographie de Brady[6]. Le film connut rapidement un grand succès à travers le monde, grâce avant tout à la notoriété du réalisateur Sergio Leone. Il est à l'origine vêtu d'une longue veste claire et d'un chapeau assez fantaisiste. Tuco l'abat. Pendant que Tuco intimide le barman (interprété par Ricardo Palacios), l’amie de Blondin court discrètement jusqu’au chapeau. Maintenant, je comprends pourquoi vous les Italiens faites des films si extraordinaires. Leva se rendit donc à Madrid en auto, pour prendre livraison du squelette parfaitement conservé, exactement tel qu'il apparaît dans la scène du cimetière. Mais ceci n'était pas un film normal[6]. Avec un humour très britannique, le thème musical a été revisité en 2005 par le célèbre groupe de huit joueurs de ukulele, The Ukulele Orchestra of Great Britain[53]. Plutôt qu'un western, Age-Scarpelli avaient écrit une espèce de comédie se déroulant dans l'Ouest[6]. La bande originale fut publiée en 1966 et obtint un grand succès, tant auprès du public que de la critique : l'album se classa en quatrième position du Pop album chart du Billboard Magazine au cours de l'année 1968[30]. Eastwood raconte : « Si nous nous étions trouvés au point choisi par Leone, selon toute probabilité nous ne serions plus ici aujourd'hui pour en parler[22]». Un assassin peut faire preuve d'un sublime altruisme, alors qu'un bon est capable de tuer avec une indifférence totale. 4,1. On n'arriva donc qu'à filmer la fin de l'écroulement. Chacun a besoin de l'autre. Le groupe de rock américain Karma to Burn a nommé son sixième album Arch Stanton, du nom de l'homme enterré à côté de la tombe où se trouve l'or convoité par les trois protagonistes. soundtracks Le bon La brute et Le truand "the trio" - YouTube Personnellement je tends toujours à mettre en contraste la version officielle des évènements - sans doute parce que j'ai grandi sous le, « Les auteurs américains dépendent trop des autres scénaristes et n'approfondissent pas suffisamment leur propre histoire. La musique devait exprimer avec ses staccatos de claquoir l'éclat de rire des cadavres à l'intérieur de leurs tombes. Wallach n'avait pas remarqué que des marchepieds en métal de trente centimètres de large dépassaient au bas de chaque wagon, et personne dans l'équipe technique ne sembla s'en être aperçu non plus. Ni lui, ni le producteur Alberto Grimaldi, ni Sergio Leone n'avaient de projets en tête. Donati confirme cette déclaration, ajoutant : « Dans la version finale du scénario, il ne restait pratiquement rien de ce qu'ils avaient écrit. Tuco sait que le trésor se trouve dans un… On considère son jeu volontairement minimaliste comme limité, on se demande même s'il joue ou se contente d'être là[47]. » mêlés imitent l’animal et selon Morricone évoquent la férocité animale de l'Ouest sauvage. Celui-ci devra donc le soigner pour connaître le nom en question. Je tournai le film, je payai mon compte de téléphone et exactement une année plus tard, le, « Dans une scène du film, il doit frapper une prostituée qui connaît Bill Carson et il ne réussissait pas à aller si loin. Ce n'était pas une chose facile à faire. Tuco et Blondin, en route vers le cimetière, savent qu'ils doivent bientôt traverser un pont. Une idée incarnée dans la scène d’affrontement à trois dans Le Bon, la Brute et le Truand, où les visages, filmés en champ, contrechamp et face-à-face, occupent tout l’espace. ». À l'origine, Leone voulait que Charles Bronson interprète Sentenza, mais celui-ci était déjà en train de tourner Les Douze Salopards (1967). A U.S. Army officer serving in Vietnam is tasked with assassinating a renegade Special Forces Colonel who sees himself as a god. » Pour se dégager de ces clichés, Clint Eastwood refuse de tourner dans la séquence introductive d'Il était une fois dans l'Ouest[47]. La même histoire se répétait évidemment lorsqu'il s'agissait de redescendre (Wallach utilisa le même cheval dans ses propres scènes, puisque lui non plus ne savait pas monter)[12]. Sentenza arrive, armé lui aussi, et ordonne à Blondin d'aider Tuco. Leone avait détecté la dimension comique de l’acteur cantonné jusqu’ici dans des rôles dramatiques en voyant une scène du film La Conquête de l'Ouest (1962)[6] : lorsque Wallach descend du train et qu'il parle avec Peppard, il voit un enfant (le fils de Peppard), il se tourne d'un coup et lui tire dessus avec le doigt en faisant une grimace[15]. La supervision du doublage fut confiée à Mickey Knox, un acteur américain, ami de Wallach[6]. Le bibliothécaire de la bibliothèque du Congrès (la plus grande du monde), me répondit : « Je crois que vous vous trompez. Sergio Donati fait remarquer : « Parmi les trois, Eastwood est sans doute celui qui ressemble le plus à son propre personnage : fermé, taciturne, ironique[12]. Il doit s'agir d'une erreur. Clint Eastwood interprète « Le Bon » ou « l'Homme sans nom », ou « Blondin » un chasseur de primes flegmatique et arrogant qui est en compétition avec Tuco et Sentenza dans la course au trésor caché, au milieu de la guerre de Sécession. Seulement ces messieurs bureaucrates du cinéma italien cherchent à me mettre des bâtons dans les roues. ». De plus, lorsque le capitaine Clinton demande leurs noms à Tuco et Blondin, celui-ci demeure silencieux, restant fidèle à son image. Sentenza arrive dans un camp sudiste où il est accueilli chaleureusement par l'officier-commandant. Ils étaient extrêmement éloignés du style de Leone. Le scénario introduit une autre nouveauté : l'irruption de l'Histoire, avec la guerre de Sécession comme toile de fond. 16; 12; L’histoire de ces photos que je n’avais jamais pensé publier, est assez banale. De plus, il admet que le personnage de Clint Eastwood est largement inspiré du style des grands auteurs latins comme Plaute et Térence. Luciano Vincenzoni, le scénariste propose Le Bon, la Brute et le Truand (Il buono, il brutto, il cattivo), qui plaît aussitôt à Leone. Le groupe de rap français IAM s'inspire du film et des protagonistes pour le titre Un bon son brut pour les truands sur son album L'École du micro d'argent. Avec Clint Eastwood , Eli Wallach , Lee Van Cleef , Luigi Pistilli , Rada Rassimov. Leone voulait essayer quelque chose de nouveau. Get a sneak peek of the new version of this page. Suite à un assaut, le capitaine, blessé et ivre, révèle aux deux hommes qu'il rêve de détruire le pont, pour faire cesser ce massacre insensé. Je les comprends mieux parce que mes idées sont plus près des leurs. Considérant le côté méthodique et prudent de ma personnalité, je ressemble aussi à Blondin. Celui-ci répondit : « Il me faut 300 figurants, des diligences, des cavaliers, des soldats et tout le reste. De même, le personnage de « l'homme sans nom », joué par Clint Eastwood (la constante qui lie les trois films), ne se présente pas dans sa tenue habituelle : il y porte un long manteau de type cache-poussière, et ce n'est qu'à la fin du film qu'il endosse un poncho, adoptant alors l'apparence extérieure du personnage des deux premiers films et matérialisant, selon l'idée de Leone, l'aspect cyclique de la trilogie[1]. Tuco est de connivence avec Blondin : ce dernier livre Tuco aux autorités, encaisse la prime de l'arrestation et libère ensuite son complice au moment où celui-ci va être pendu en coupant la corde avec une balle de fusil. Le saut est accompli sans problème, mais une situation dangereuse survient lorsque son personnage doit couper la chaîne qui l'attache au caporal, maintenant mort : Tuco place le cadavre sur les rails, afin que le prochain train coupe la chaine au passage. Cependant, la première explosion étant plus réussie, toutes les prises de vues de la chute des débris proviennent des images de cette explosion[21]. Lee Van Cleef interprète le rôle de « La Brute »[14], un mercenaire insensible et sans pitié qui s'appelle dans les versions italiennes et françaises Sentenza, nom devenu dans la version américaine Angel Eyes (« Yeux d'ange »). Cela créait l'atmosphère de la scène et influençait clairement les interprètes. Dans toute la communauté du cinéma il existe une passion secrète et infantile pour le western, donc nous avons accepté de collaborer à l'écriture de ce film, surtout qu'il voulait refaire en version western La Grande Guerre, l'épopée tragi-comique de deux tire-au-flanc sur le front en 1917. Tuco conduit alors Blondin mourant dans un monastère franciscain, dans lequel son frère est père supérieur. Le critique américain Roger Ebert, qui inclut le film dans sa liste personnelle des meilleurs films[40], déclara que dans son premier jugement, il donnait 3 étoiles à un film 4 étoiles, peut-être parce que c’était un western spaghetti, ce qui ne pouvait être considéré comme de l’art[41]. Une fois le recruteur parti, Tuco sort d'une cachette. En fait, Leone n'avait même pas l'intention de faire un autre western. L’apparition d’éléments nouveaux qui étaient hors-champ, introduits subitement dans le plan en cours ou bien dévoilés par l’élargissement du cadrage, fait évoluer voire basculer le déroulement des événements. Lors de la première inspection, le niveau d'eau de la rivière espagnole Arlanza avait une hauteur de 1,20 mètre, parfaite pour les besoins du film. Tuco apprend le nom du cimetière où est enterré l'or, mais il ne connaît pas le nom de la tombe ; seul Blondin le sait. En 1973, Eastwood raconte que du moment que le film ne concernait ni l'Espagne ni les Espagnols, ceux-ci ne se souciaient pas de ce que faisait l'équipe[6]. Alors que Blondin déclare à son acolyte qu'il leur faudrait attendre la nuit, ils sont inopinément capturés une nouvelle fois par une patrouille de l'armée nordiste. C'était l'époque des deux westerns de Sergio Leone. En effet ici, l'« Homme sans nom » est un vagabond qui erre à travers la Guerre de Sécession. Diverses hypothèses furent avancées pour expliquer ce choix : Leone préférait souvent entendre la musique de Morricone durant le tournage, afin d'inspirer les acteurs. Mais son neveu est toujours vivant et sait où est caché le trésor. ». Avec l'aide des soldats espagnols et avec une charrue, je préparai le terrain afin de pouvoir y installer 8 000 tombes, faites avec la terre trouvée sur place et mélangée à de la paille et de la sciure. Avec l'aide du caporal Wallace, il torture et frappe violemment Tuco pour connaître le nom du cimetière. Si la trame de fond du bon la brute,et le truand est le western,il n'est pas l'unique sujet du film. 119 likes. On utilise ensuite ce thème dans le film pour représenter les trois personnages principaux, en utilisant un son différent pour chacun : une flûte soprano pour Blondin, un ocarina de type arghilofono pour Sentenza et une voix humaine pour Tuco. De la chambre, il peut suivre ce qui se passe au dehors. De son côté, le réalisateur s'insurge contre les règles de coproduction cinématographique italo-espagnole : « Oui, maintenant je peux faire ce que je veux. A sole survivor tells of the twisty events leading up to a horrific gun battle on a boat, which began when five criminals met at a seemingly random police lineup. Toujours lors du tournage au cimetière, afin d'obtenir de Wallach une expression de surprise aussi sincère que possible pendant qu'il court de tombes en tombes, Leone fit libérer un chien et le laissa courir sur le plateau. Roscoe Tanner, le bon, la brute et le truand. De son côté, Blondin observe des soldats morts au champ d'honneur. ». Les trois premiers gros plans sur les acteurs demandèrent une journée complète de travail, pour que le spectateur ait l'impression de regarder un ballet. », Le camp de prisonniers où sont conduits Blondin et Tuco est basé sur les bas-reliefs en acier d'Andersonville, réalisés en août 1864, alors que 35 000 prisonniers s'y trouvaient. Le scénariste de Leone, Luciano Vincenzoni, a cependant déclaré plusieurs fois avoir écrit le scénario d'une suite, Le Bon, la Brute et le Truand, deuxième partie, se déroulant environ 20 ans après le film original[8]. Le groupe Metallica se sert de la musique de la scène du cimetière (The Ecstasy of Gold) en introduction à tous ses concerts. Pour Petro Bianchi, du quotidien Il Giorno, « Ironie, invention, sens du spectacle rendent mémorable ce film, en situant son auteur parmi les nouveaux cinéastes les plus intéressants[8]. Cela ne plut pas aux Américains, pour qui la guerre civile est un sujet quasi tabou. Le studio accepta et un budget de 1 million de dollars US (plus 50 % des revenus de vente de billets à l'extérieur de l'Italie) fut attribué au projet. Durant la traversée du désert, Tuco s'arrête pour se mouiller les pieds et casser la croûte tandis que Blondin continue de cuire au soleil. A mysterious stranger with a harmonica joins forces with a notorious desperado to protect a beautiful widow from a ruthless assassin working for the railroad. Au lieu du cadrage habituel d'une silhouette perdue dans le paysage qui s'approche progressivement, Leone impose d'emblée son usage des gros plans. Après avoir quitté la mission, Tuco et Blondin guéri, déguisés en soldats confédérés, sont capturés par un groupe de soldats de l'Union et sont conduits dans un camp de prisonniers[2]. Lors de la réédition DVD en 2003, les scènes coupées furent doublées et réintégrées[49] : La scène de torture de Tuco était également plus longue à l'origine mais un problème de détérioration du négatif obligea à la remonter. Envie de voir. Dès la première image du film, Leone casse l'écriture classique du western : un plan d'ensemble de paysage désertique est soudain occulté par un très gros plan de visage immobile et patibulaire. View production, box office, & company info. Il existe aussi une version director's cut, dont la longueur varie entre 179 et 186 minutes (selon le pays). Les deux compères décident de s'associer à nouveau pour éliminer Sentenza. Il n'en existait aucun. Sergio Leone n'avait pas l'intention de tourner d'autres westerns. Tuco décide donc de le suivre, « le film le mieux réalisé de tous les temps », Dialogues supplémentaires de la version longue, doublés en 2002, Sergio Leone fait allusion au personnage de, Le cimetière de Sad Hill est situé à Santo Domingo de Silos, non loin de Burgos, (41°59'25.82"N 3°24'30.64"O). Chaque fois qu'un réalisateur dit : « Il ne me manque qu'un détail », il faut s'assurer qu'il ne s'agit pas d'un autre « détail de l'éperon »[6]. Nous le tournerons quand nous pourrons. Leone voulait combiner tragique et comique, sur un fond pessimiste[7]. Il se réfère d'une part à la propriétaire du club de football, Margarita Louis-Dreyfus, connue pour sa blondeur, ensuite au président du club Vincent Labrune, et enfin à l'absence de fonds de jeu de l'équipe à cette époque. Il découvre que Blondin a été assassiné. La préparation du duel à trois et du cimetière de Sad Hill requit un soin extrême et une grande implication de la part des scénographes italiens et espagnols, coordonnés par Carlo Leva. Aux yeux de Leone, Tuco représente toutes les contradictions de l'Amérique et aussi en partie les siennes. D'ailleurs, le morceau d'Akhenaton Pousse au milieu des cactus, ma rancœur comporte une boucle avec une femme chantant Sentenza ainsi que quelques extraits de Le Bon, la Brute et le Truand et de Et pour quelques dollars de plus, principalement avec la voix de Lee Van Cleef. Wallach ne comprenait pas l'italien, alors il utilisait le français pour communiquer avec les Italiens. Je leur ai dit non. De façon plus complexe, tandis que Blondin va être surpris dans une chambre d’hôtel par un groupe de tueurs, un recadrage passe au décor d’une rue bruyante (voir ci-dessus le « détail de l’éperon »), où l’arrêt soudain d’une colonne de soldats et le silence qui s’établit permettent à Blondin d’être alerté par le cliquetis d’éperons des tueurs qui montent l'escalier. Pour conclure sa Trilogie du dollar (également appelée Trilogie de l’homme sans nom) et pour éviter de se répéter, Sergio Leone augmente de deux à trois le nombre de protagonistes : Clint Eastwood et Lee Van Cleef, qui partageaient la vedette dans Et pour quelques dollars de plus, se voient adjoindre Eli Wallach dans ce troisième film. Ils me donnent ce que je veux, ils me le donnent. Regardez des bandes-annonces, lisez les avis d’autres utilisateurs et de la critique, et achetez Le bon, la brute, et le truand réalisé par Sergio Leone pour 9,99 €. Ce n'est pas le cas des deux autres personnages. octobre 14, 2020. Tuco monte sur son cheval et tente de retrouver Blondin. Le but de la bataille était d'empêcher le nord (ou le sud) de contrôler ces mines. Après le succès de Pour une poignée de dollars et de Et pour quelques dollars de plus, les dirigeants de United Artists contactèrent le scénariste des deux films Luciano Vincenzoni pour acquérir les droits de ses œuvres précédentes ainsi que de ses prochains westerns. Pour Delli Colli, le western a un principe esthétique : on ne peut pas mettre beaucoup de couleurs. Le fil Le Bon, La Brute et le Truand ayant été fermé, je crée ce fil pour poursuivre la discussion entamée avec Alain Foret notamment sur les causes éventuelles ayant impacté le développement de la FFESSM. Si la trame de fond du bon la brute,et le truand est le western,il n'est pas l'unique sujet du film. Cette mélodie se répète tout au long du film comme un leitmotiv appuyant l'entrée en scène ou la sortie d'un personnage[6]. Le poste de réalisateur fut offert à Joe Dante et Sergio Leone devait être coproducteur du film[8]. Avant d'avoir trouvé quoi que ce soit, il est rejoint par Blondin, revolver au poing, qui lui ordonne de creuser avec une pelle qu'il jette à ses pieds. Le Bon, la Brute et le Truand FRENCH DVDRIP 1968. Tullio Kezich du Corriere della Sera critiqua aussi la lenteur et la monotonie du film, tout en signalant l’étrange habileté d’un réalisateur capable de mobiliser le grand public par la description minutieuse de situations sadomasochistes, par l'exacerbation du suspense qui précède les innombrables fusillades, par la multiplication des détonations et des explosions pyrotechniques[45]. La version DVD de 2003 en propose une reconstitution à partir de ces éléments. C’est le personnage le plus détaillé du film : on rencontre son frère, on comprend d'où il vient et pourquoi il est devenu un bandit, tandis que les deux autres personnages principaux demeurent mystérieux. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Pendant que Tuco va chercher une gourde, Carson meurt, non sans avoir donné le nom de la tombe à Blondin, qui tout à coup devient très important pour Tuco. Alors que Tuco est sur le point d'abattre Blondin, il aperçoit une diligence remplie de soldats confédérés, morts ou mourants. Il n'hésite pas à éliminer froidement tous ceux qu'il rencontre dans sa course au trésor. Leone songea alors à travailler de nouveau avec Lee Van Cleef : « Sachant que Van Cleef avait déjà interprété un rôle plus romantique dans Et pour quelques dollars de plus, l'idée de lui faire interpréter un personnage complètement opposé m'intrigua[6]. Et en parallèle, je tournai également Colorado. Movie Theater. », Leone est aussi inspiré par une vieille histoire à propos de la guerre : « Je voulais montrer l'imbécillité humaine picaresque de même que la réalité de la guerre. With Jules Bodin, William Da Silva, Charlotte Moineau. Il demande donc que son propre rôle soit augmenté, tandis que Leone ne veut pas diminuer celui de Tuco. Plus tard, un passage où le même capitaine est à l'agonie est légèrement plus long. Ils s'emparent d'explosifs et, discrètement, vont procéder au minage du pont.